Jean-Marie Leclair (1697-1764) 1746-ban 49 éves volt, amikor - Franciaország és egész Európa egyik legünnepeltebb hegedűvirtuózaként, számos hegedűre írt remekmű, köztük 48 szonáta és 12 concerto szerzőjeként - pályafutása csúcspontján állva váratlanul tragédie lyrique-et komponált a párizsi opera számára.
Ön egy múltbeli eseményre keresett. Kérjük, válogasson aktuális kínálatunkból a Jegy.hu keresőjében!
Utolsó előadás dátuma: 2013. május 16. csütörtök, 19:30
Leclair: Scylla et Glaucus (1746) - zenés tragédia prológusban és öt felvonásban - koncertszerű előadás, magyarországi bemutató
"Jean-Marie Leclair (1697-1764) 1746-ban 49 éves volt, amikor - Franciaország és egész Európa egyik legünnepeltebb hegedűvirtuózaként, számos hegedűre írt remekmű, köztük 48 szonáta és 12 concerto szerzőjeként - pályafutása csúcspontján állva váratlanul tragédie lyrique-et komponált a párizsi opera számára. Valószínűleg minta lehetett számára Rameau 1733-ban meghozott - a kortársakat ugyanilyen módon meglepő - döntése, amellyel az akkor ötvenéves, ünnepelt zeneelmélet-író Rameau az Hippolyte et Aricie megírásával véglegesen a színpad felé fordult.
Leclair Scylla et Glaucus című zenés tragédiájának párizsi előadásai csupán mérsékelt sikert arattak, aminek oka nem a műben, inkább a körülményekben kereshető: a buffonista harc fordulatai közepette egy operaszerzőként ismeretlen francia komponista "régimódi" (azaz francia stílusú) műve nem sok jóra számíthatott. A már a 18. század közepén feledésbe merült opera modern kori újrafelfedezése John Eliot Gardiner érdeme: amikor majd 240 évvel születése után a mű Londonban Gardiner vezényletével első alkalommal megszólalt, az előadás koncertmestere Simon Standage volt, aki ezen az estén az Orfeo Zenekart is vezeti.
A Scylla et Glaucus nemcsak keletkezéstörténetében hasonlít az Hippolyte et Aricie-ra, hanem zenei értékeiben is méltó társa Rameau remekművének. 2011 áprilisában az Hippolyte-ot adtuk elő, ezen az estén a Scyllát szólaltatjuk meg Magyarországon első alkalommal a Bartók Béla Nemzeti Hangversenyteremben. A francia barokk repertoár legzseniálisabb darabjaiként ezek az operák csak az európai barokk legkiemelkedőbb műveihez foghatók. Reméljük, egyetértenek majd velünk abban, hogy a Scyllát Monteverdi, Purcell, Bach, Händel, Rameau és Vivaldi főművei mellett is megérdemelt hely illeti a 21. századi koncert- és operaszínpadon." (Vashegyi György)
A társas-játékban a közönség is aktív részesévé válhat párkapcsolatainkról szóló forgatókönyvek alakulásának. Szokásos zsákutcák kelnek életre, és az improvizációs jelenetek segítségével, görbetükrön keresztül sírva-nevetve láthatunk rá önmagunkra. Célunk: közösen alkotva, játszva, nevetve, szórakozva tanulni magunkat, egymást.
Ahogy egy kritikusa írta: „Akinek nehéz a szíve, vagy csak melegségre vágyik, nézze meg ezt a darabot. Aki a nagy generáció tagja és képtelen megérteni az unokáját, vagy az ipszilon generációé, és kiborítják a nagyszülei, nézze meg ezt a darabot. Aki egyszerűen szereti a színházat, nézze meg ezt a darabot.”
Yasmina Reza komédiája az utóbbi évtizedek egyik legnagyobb nemzetközi színházi világsikere lett, számos nemzetközi díjat nyert. Párizsi bemutatója után nem…
„Improvizációs gasztroszínház – sok röhögéssel, alapvetően édes ízben, és némi savanykás zamattal. Mindezt kultúrtörténeti szempontból több rétegben egymásra pakoljuk, aztán…
Bodó Viktor új előadása az önsegítő függő csoportok mintájára és igaz történetek alapján készül. A csoport olyan szélsőséges karakterek találkozóhelye,…
tétel a kosárban
összesen:
Lejárt a vásárlási időkorlát! Kérjük, állítsa össze a kosarát újra!
